logo

Yelets-pitsi ominaisuus on hienostuneisuus, kevyt, ilmava.

LLC tehdas NHP "Yelets pitsi" - yli kaksi vuosisataa on johtava valmistaja sekä pitsi-ja ommeltu tuotteita. Yhtiö LLC: n yritys YTELEEN "Yeletskie laces" tuotevalikoima on yli 3000 kohdetta, jotka valmistetaan vain luonnollisista raaka-aineista. Alkuperäiset vuodevaatteet hienoimpia kudottuja jaloina pitsiä, vaatteiden, nenäliinojen, pöytäliinojen ja lasten kudotut koristeiden ansiosta jokainen asia on oma ainutlaatuinen tyyli.

Eksklusiiviset tuotteet ovat uusia koristeellisia ratkaisuja ja tekniikoita, joissa käytetään vanhoja kansanmusiikin perinteitä.

Yhtiöllä on yli 600 tutkintoa ja tutkintotodistusta. Kaikki tehdään tehtaalla niin, että kaikkein rikkain ja vaativin ostaja ei löydä yhtään puutetta tuotteessa.

Yrityksen ominaispiirre on käsityöläisten ja taiteilijoiden luovien käsityövoiman suurin käyttö, joka määrittelee tuotteiden ainutlaatuisuuden.

Toisin kuin muiden maanosien käsityöläiset, Yelets-nauhoilla on runsaasti kevyempiä verkkoja, kuvioituja yksityiskohtia, eri kutoamispainoja sekä uusia motiiveja kukkien ja lehtien muotoihin. Elettien nauhoja erotetaan myös kuvion koostumuksen erikoisella rakenteella: ornamentti suurista asioista koostuu pienistä erillisistä kasvien kuvioista, ruusukeista, neliöistä ja tyylikkäistä ristikoista. Koko pitsirakenne on rakennettu tiukkaan ekspressiiviseen rytmiin: yksityiskohdat vaihtelevat, mutta yhdessä ne muodostavat yhden taiteellisen, mielekkäävän, sopusointuisesti yhdistetyn kuvan.

Tuotteemme valmistetaan vain luonnon raaka-aineista käsityönä, jossa on viisi erilaista kirjontaa ja erilaisia ​​nauhoja.

Tuotamme tuotteitasi yrityksen logolla (logolla) ja paljon muuta. Harkitse ehdotuksia yksittäisten tilausten toteuttamiseksi!

YELETS LACE FOLK CRAFT FACTORY *

HISTORIA

Vanhoja aikoja Yelets on ylistetty erinomaisista folk-käsityötaidoista. Pitsi tyyli on yksi maailman tunnetuimmista. Pitsanvalmistuksen taidetta on parannettu siitä lähtien. Lacemakersin Yelets-unioni perustettiin vuonna 1930. Suuren isänmaallisen sodan aikana hän teki vaatteita sotilaille. Heidän taideteoksensa näkyivät kansallisissa taloudellisissa saavutuksissa. Moskovan taidekäsityön tutkimuslaitos. Se oli 1972. Vuonna 1974 perustettiin Yelets Lace Arts and Crafts Association, joka perustettiin vuonna 1991 ja lopulta Yelets Lace Folk Craft Craft -yhtiön vuonna 2015.

BUSINESS PORTFOLIO

Tehtaan tuotevalikoima ylittää 3000 parasta laatua. Nykyaikaisia ​​käsityöläisiä on määritelty eri väreiksi, kankaiksi (liinavaatteet ja silkiksi), pitsi, villa, metallilangat ja erilaiset elementit.

Massatuotteiden lisäksi tehdas tuottaa todellisia mestariteoksia, jotka ovat ainutlaatuisia konseptissa ja suunnittelussa. Valkoinen neulonta. Kodinsisustus, sisustus, sisustus, kahvilat, ravintolat ja toimistot.

Yelets Lace Folk Craft Factory ylläpitää liikesuhteita yli 1000 yrityksen kanssa Venäjällä ja ulkomailla. Venäjän tavaramerkkipalkinnot.

Tämä on hämähäkki tähtivalossa.

Aina kun menet, kääritään pitsiä.

Pitsikauppa Venäjällä ja sen pääkeskuksissa

Ilmiötä ei ole ainutlaatuisempi kuin venäläinen pitsi. Venäjän vallankumouksellisissa aikoina oli seitsemäntoista aluetta, joissa pitsit oli kudottu. Myöhemmin joissakin niistä oli käsitöitä, ja toisissa pitsit kudottu vain omiin tarpeisiinsa. Moderni Venäjä on harvoin pitsi käsityö. Aikaisemmin (Neuvostoliitossa), Vologda, Sovetsk (Kirovin alue) ja Yelets omisti suurimman teollisuuden.

Venäjän pitsin käsite otettiin esille venäläisten mestareiden, uskomattoman lahjakkaiden ja alkuperäisten, maailmankulttuurin historiaan, joka hyväksyi tämän taiteen lännessä.

Länsi-Euroopassa 1700-luvulla havaitut venäläiset pitsit tekivät paitsi pelastamaan ja noudattivat Euroopan käsityöläisten parhaita perinteitä, mutta myös muuttuivat aidosti kansalliseksi taiteelliseksi ilmiöksi. Venäläisen pitsitön itsenäisyys sisältää runsaan värin, erilaiset tekniikat ja ennen kaikkea ornamentin graafisen luonteen, joka on tyypillistä kaikille venäläiselle kansanmusiikalle. / Faleyeva V.A. "Venäläinen kudottu pitsi".

Huolimatta samankaltaisuudesta venäläisessä pitsi, sen tuotannolla on omat erityispiirteensä eri paikoissa. Pitsitekniikka oli levinnyt laajalle Venäjällä ja asettui kansalliseen koristeelliseen taiteeseen, mutta venäläisen kansankorvikkeen (sävellykset, kuvioiden motiivit) yhteinen perusta eri paikoissa tulkittiin omalla tavallaan ammattitaidottujen naisten ja paikallisen muodin makujen ja mieltymysten mukaan. Tällaisen yksilöllisen lähestymistavan ansiosta eri paikkakunnilla olevat asiat loivat alkuperäisiä, erottuvia. On otettava huomioon, että suurin osa ammattitaitoisista työntekijöistä työskenteli suoraan itselleen, perheilleen, loi kotitaloustarvikkeita ja vaatteita. Lisäksi muualta ei ollut tietoja ja kokemustenvaihtoa niiden välillä, joten jokaisella alueella on omat perinteensa niiden siirtämisen nykyisissä malleissa ja menetelmissä, minkä seurauksena Venäjän kudotut pitsit ovat säilytetyt.

Kalyazinin kaupunki perustettiin 1800-luvun alussa kolmesta käsiteollisuuden lähiöstä ja sitä kutsuttiin pitsien ja tärkkelyksen kaupunkiin. Se muodosti varhaisimmat pitsitoimistot Venäjältä XVIII vuosisadan lopulla, pitsi oli myytävänä. Käsityöläiset loivat ryhmiä vain tietyn tyyppisiä pitsiä. "Lace (tai multi-pair) pitsi oli tarkoitettu koristella muodikkaita hatut." Tulle-pitsi oli kudottu suuria määriä, joissa oli tyypillisiä yleistyneitä motiiveja. 1800-luvun puolivälissä kytkentäinen pitsi luotiin, ei mitattu, mutta kudottu tarkoituksellisesti koristeellisiin pyyheliinoihin ja arkkeihin.

Pitsit tänne ilmestyivät myös varhain, ja alusta alkaen käytettiin kytkentätekniikkaa. Sitten XIX vuosisadan alkupuoliskolla ilmestyi alkuperäinen multipari-pitsi. Siinä kuvattuja kuvioita korostivat kauniimpia Tverin maakunnassa laajalle levinneiden kahden omien ompelutapahtumien aiheita, jotka jatkuivat pitkään. Tämäntyyppisten pitsien erityispiirteet ovat filigraanien aktiivinen käyttö (paksu lanka hahmottaa kuvioiden siluetit). Myyntiin valmistettiin liinavaateliippua, jossa oli kukkakuvio, jossa oli suuret hampaat verhoille ja arkeille, ja niiden ominaisuuksiltaan suuret koristeelliset muodot.

Ei ole tarkkaan osoitettu, missä valmistettiin ohuita monipari-pitsiä - joko kaupungeissa (Orel, Yelets, Mtsensk) tai maanomistajien työpajoissa. Sitten hän lopetti kutomisen, koska Aloimme ryhtyä Vologdan vetoketjuun. Koska hienovaraisuus ja helpotus filigraanien muoto, runsaasti läpi elementtejä ja pieniä soluja taustat, Yelets multi-pari pitsi sen hienostuneisuus on tullut harvinainen Venäjälle.

Nämä nauhat ovat ohuempia ja kevyempiä kuin Vologda. Käytetään liinaa, joka on vaihdettavissa tiheydeltään ja leveästi, usein ristikkäksi. Yeletsin pitimen hila voi olla sekä harva että erittäin tiheä. Kangas on aina valmistettu kolmesta kierteestä, joista päätä pitsiä ja se kulkee pellavan ja verkon reunojen yli. Lisäksi Yeletsissä usein valmistettujen olkaistuotteiden (puserot, liivit) valmistukseen käytetään mittatilaa multi-pitsiä.

Yleisillä ominaisuuksilla se on lähellä Yeletskyä, mutta se on arkaisempia. Jo pitkään se yhdisti numeerisen kudonnan ja joukon suosikki-motiiveja, käytti myös liimakudosta käyttäen kapeita liinavaatteita ja perinteisiä kansanmalleja paksuilla taustoilla. Vuodesta 1860 lähtien geometristen kuviomallien muodostaman pidennetty dimensiivi pitsi alkoi valloittaa. Suurin osa kuvioista tarvitsi vain 20 paria puolia, mutta joillakin - yli 100: llä. 1800-luvun lopulla Mtsensk alkoi työskennellä yhteisten ompeleiden, pitsien ja muiden muodikkaiden pitsien tyyppien kanssa.

Tämä pitsi on pellavaa, monipari, koristeltu monivärisellä hammaslangalla. Pääominimainen pitsi, jossa on tyypillisiä tuulettimen muotoisia pitsi-motiiveja, kampasimpukoita ja tampereita, ns. kellot, viitat ja kaupungit.

He saivat tyylikkäät lahjapyyhkeet. Nämä ovat kypsiä, joilla on monimutkaiset aukeamismallit, hieman valaistuina sinisellä tai sinisellä langalla, niitä ei voida verrata tiheämpiin Mikhailovskin nauhoihin, joiden värit ovat vallitsevia.

Ei koskaan myyty. Se on erityinen pitsi, joka on valmistettu vain 1800-luvun alkupuoliskolla. Erilaiset piirteet: "Pellava ja verkko vaihtelevat koko mallin mukaan. Malli voi olla kasvullista, tiheää, melkein ilman taustaa." Jokaisella esineellä on putkisto jokaisesta ristikudoksesta, joka ulottuu kolmikulmien ja rhombusten ketjulla.

Kruzhevoy harjoittaa lähinnä aloittelijoita luostareista Rostovin lähellä ja maanteiden päälliköiden luona. Vuonna 1880 Rostovissa oli 14 pahvilaatikkoa, mutta veneet eivät olleet muodostuneet. On olemassa useita aitoja töitä, joilla on erinomainen laatu kudonta. Rostovin pitsi on yksinomaan pellava, hieno lanka, monipari ja kytkentä, ja silkkiä käytettiin kahdeksannentoista vuosisadalla.

1800-luvulla käsityöläiset suorittivat skannattuja kuvioita eri taustoilla. Taitevalmistajat yhdistivät kudoksen omat taustansa Rostovin ristin muodossa, sitten se levisi kaikkialla Venäjällä, mutta säilytti alkuperäisen nimensä.

- Geometrinen (luonteenomaiset ääriviivat, joissa on tiheät roikkuvat kuvioinnit, rajatut ja mukana ristikkäiset elementit, joita usein kuvataan kirkkailla villalangoilla).

- Yhdistetty kuvallinen. XIX vuosisadalla yhdistäminen pitsi tehtiin vallitsevalla tavalla folk-kuvioita, jotka kuvaavat lintuja, puita, kukinta pensaat. Kasvien motiiveihin malli on dynaaminen. Kuvioiden siluetit ovat hyvin selkeät, koska ne ovat Rostovin taustalla ja kapeilla pellavilla, joissa on runsaasti filigreea. Eräässä toisessa tekniikassa, joka on animoinut liinavaatteita, otetaan käyttöön lukuisia reikiä, mikä takaa koko tuotteen tyylikkyyden.

Pitsit tehtiin yksinomaan pyynnöstä. Vuodevaatteet valmistui ja se tehtiin palasiksi pitkin tuotetta. Käytetty lana Egorievsk Khludovskoy tehdas. Käytetyt kytkentä- ja multipair-menetelmät. Kaupungissa oli noin 50 käsityöläistä.

Romanovissa pitsi kudottu paremmin kuin Borisoglebskissa, jossa se oli huomattavasti karkeampaa. Pitsikuvioita kutsuttiin erikoisesti: jouset, bachino, kytkentä - karitsan sarvet, slyonian (kaksinkertaiset trellisoitujen rommien muodossa, yksinkertainen taustalla hämähäkit ja tiheät sydämenmuotoiset motiivit keskellä kolmionmuotoiset hampaat).

Koristella pyyhkeitä kudottu maalaismainen Yaroslavl pellava pitsi, ottamalla käyttöön raakana silkki muodossa scribbles keltaisia, kultaisia ​​ja ruskeita sävyjä. Numeerisessa tekniikassa käytettävät geometriset kuvioivat siksak-raidat, rhombus tai neliöt, hampaat ovat puolipyöriä tai teräviä.

XIX vuosisadan kahdeksannentoista ja ensimmäisellä neljänneksellä jälkimmäisellä puoliskolla pitsin kukoistus havaittiin Galiciassa. Kahdeksannentoista vuosisadan lopussa pitsit kudottuivat kaupungissa eräänlaisella tavalla, jolla on erityisiä, vain täällä tunnettuja kuvioita. Pitsi oli monipari, työvoimavaltainen, ohut, hieman valkaistu pellava, kultainen metallilangas, värillisiä silkkiä käytettiin: koralli-punainen, ruohonvihreä, kirkkaan sininen.

Parade koristepyyhkeet olivat valmistettu pitsiä ohuista tehdaskankaista. Usein eri ompeleita ja reunoja käytettiin tarkoituksellisesti eri kuvioihin, jotta tuotteeseen saadaan yllätys ja lajike.

Rikkaissa kodeissa olentoja oli nimeltään ruoskat. Pitsivärit olivat monimuotoisia: monimutkaisten rokokokomallien geometristen kuvioiden muodossa (pieninä määrinä), lintujen motiiveja, kaksipäisiä kotkia, puita. Ainoastaan ​​Galichin pitsin näillä kertaa on puumalli, jolla on selkeästi määritelty runko ja kaksi metsäluetta ilmassa.

Ei ollut kauppaa, pitsi kudottu vain henkilökohtaiseen käyttöön. Tekniikka oli monipari (mutta enintään 20 paria). Geometrisiä kuvioita vallitsi. Piirustusten pitsi oli yksitoikkoinen (kaksi samanlaista monimutkaista hahmoa vuorotellen).

Serpukhovissa, Vereyassa, Podolskissa, Dmitrovissa, Zvenigorodissa ja näiden maakuntien 43 kylässä 1800-luvun toisella puoliskolla he olivat mukana pitsiä tekemisessä. Paras käsityöläinen pidettiin Podolskin käsityöläistenä. Pitsi kudottu monen parin kanssa, jossa oli kukkakuvio tulle-taustalla, ohuita ristikoita, joissa oli ääriviivat. Käytettyjen mallien suorittamiseen käytettiin 150 - 200 paria puolia. Tämän ajan pitsiä olevat näytteet eivät ole säilyneet.

Kudonta pitsi Zhizdrinsky, Borovsky, Tarusa ja Kozelsky maakunnat, sama kuin Moskova. Geometrisissä kuvioissa on jonkinlaisia ​​kaavamaisia ​​kasvielementtejä. Tällainen pitsi ei kiinnosta.

Lacy alkoi osallistua myöhään XVIII-luvulla. Lace-kudottu multipair ja kytkentä. Alus muodostettiin XIX-luvun jälkipuoliskolla. Pitsi oli erinomaista laatua ja suorituskykyä. Merkittävä suuri määrä paikallisia piirustuksia.

Vologdan kalastusteollisuudella oli vahva vaikutus alan kehitykseen. Kudonnan tärkein menetelmä oli kytkentä.

Vologdan pitsi on suuri, ilmeikäs kuvio, jonka toteuttamiseen käytetään tiheää, jatkuvaa, yhtenäistä leveyttä, sileä liinavaateliina. Kuvio näkyy selvästi kuvioidun verkon taustalla. Paksu filigree, usein värillinen, kulkee pellavan keskeltä. Kasvien motiivien lisäksi hevosenkengät, kampasimpukat ja tuulettimet käytettiin usein koristeena.

Tämä on vaatimattomampi talonpojat pitsi kalastus. Harvinainen vilyushka koristeltu kolmiot punokset. Kuvioissa käytettiin vanhoja viisi- ja seitsemän terälehtimäisen tassun muotoisia muotokuvia; ristikot (neliösilmäinen, täyttö sisäpuolella olevien pintojen sisäpuolella); tähteä usnovokov.

Erinomainen laatu kudonta. Se on ornamentalisesti samanlainen kuin Yelets- ja Vologda-nauhoja, mutta se eroaa toteutuksen tekniikasta. Käytimme tekniikkaa ylittääksesi liinavaatteet (ns. "Vyatka-silmukka"). Moskovan ammattikorkeakoulun näyttelyssä 1872 ensimmäistä kertaa vieraiden huomio kiinnitettiin Kukarin pitsiin.

Se kukoisti vuonna 1840. Lace valmistettiin läänissä, kartanoissa, monipari, ohut, pellava. Belevassa he olivat ihastuneita sängyn ja pöydän liinavaatteiden "top" pitsistä. Sitten he alkoivat suorittaa pieniä esineitä - kauluksia, nenäliinoja, joskus vaatteita. XIX vuosisadan lopulla alkoi työskennellä kytkentätekniikkaa. Vahva ero toisistaan ​​johtuu suljetusta ornamentista, joka koostuu eri neliöistä, nauhoista, hämähäkkien käärmeistä. Kuviot ovat suorakulmioita, kudonta on erilainen kuin muut kuviot.

Esimerkkinä käytettiin vallitsevaa tekniikkaa kytkennän kudontaan, Belevskin kuvioita. Alus valmistui 1880 jälkeen ja kattoi yli 500 ihmistä. Ei alkuperäinen.

XIX vuosisadan alkupuoliskolla muodostettiin erityinen liimapitsan tyyppi. Pattern-motiivit pilven, kotkien, kukinnan puiden muodossa. Kuvioissa on selkeät hahmot, siluettien hienostuneisuus. Puun muotoja on runsaasti. Vuonna pitsi oksat ja kukat ovat rytmisesti järjestetty, ominaisuus kaareva päät lehdet. Kotkat, joissa on selkeästi merkittyjä höyheniä ja voimakas siipi-läppä.

Balakhnan liimapitsan tunnistusominaisuus on erilainen ruudukko yhdessä kohteessa ja selvästi uusia. Sarjat valmistetaan eri kokoonpanoissa: soikea, neliömäinen, kolmiomaiset, kokoonpannut ruusukeiksi, muodostavat soluja siksakien ja rinnakkaisnauhojen muodossa.

Ristikoiden ristikoilla se on runsaasti koristeita silmäluomien muodossa ja näyttää läpikuultavista soikeista, sitten vino-solu, sitten asteikot. Kaikki pitsi on pellavaa, kierretty, valmistettu juhla-arkkeihin, metsän reunat. Tätä pitsiä ei myydä.

Monipariutunut Balakhna-pitsi oli eri tyyppisiä, mistä käytettiin 15 - 200 paria puolia. Kiitos hänelle, oli kalastusta. Käytettiin musta- tai kullanväristä silkkilankaa, myöhemmin ohutta hb-lankaa.

Venäjän kansanmusiikin taidekäsityön historia

Pitsit ovat yksi koriste- ja soveltavaa taidetta ja kansanmusiikkia.

Venäjällä pitsit luotiin puolille kolmella tavalla, jotka olivat erilaiset tekniikassa: numeeriset, kaksinkertaiset ja kytkentäiset. Laukun valmistukseen tarvitset laitteiston: puola, jonka päällä lanka on kierretty, tela ("tyyny", "tamburiini") ja jalusta. Perinteisten tapien lisäksi koukku vaaditaan myös nauhojen liimaamiseen. Useimmiten pitsit on kudottu aiemmin luodun mallin mukaan - skolka.

Kone, puolat ja rulla pitsiä varten

Venäjällä on useita aktiivisia pitsikeskuksia, joista tunnetuimpia ovat Vologda, Eletsky, Vyatsky (Kirovsky), Mikhailovsky, Belevsky. Pitsituotanto on säilynyt entisissä Balakhna- ja Kirishi-kalastuskeskuksissa. Kunkin paikan pitsit eroavat toisistaan ​​muotoilutyypissä ja pitsielementtien yhdistelmässä.

Modernit suunnittelijat käyttävät venäläisen pitsitekniikan perinteitä kokoelmissaan.

Mtsenskin pitsi

Mtsenskoyen pitsi on eräänlainen venäläinen pitsi, joka on kehitetty Metsenskin kaupungissa Oryolin alueella. Mtsenskin kalastus on yksi Venäjän vanhimmista.

Oryol guberniya-pitsi on tunnettu kolme kaupunkia: Oryol, Yelets (nyt Yelets viittaa Lipetskin alueeseen) ja Mtsensk.

Mtsenskoe pitsi alkoi kutoa XVIII vuosisadalla. maanomistajan Protasovan kiinteistössä, kun hän kutsui kaksi Belgian maata kouluttamaan venäläisiä tyttöjä pitsiin. Vähitellen koululaiset hankkivat oman tyylinsä ja alkoivat luoda ainutlaatuisia kuvioita. Mtsenskin tuotteet saatiin jopa kuninkaan perheelle sekä ulkomaille.

Pitsan koulu toimii Mtsenskissa ja nyt. Koulutuksen kesto on 3 vuotta.

Mikä on erikoinen Mtsenskin pitsi?

Mtsensk-pitsi on kudottu puoleille sekä Vologda.

Olemme jo puhuneet Vologdan pitsiä, jolla on omat ominaisuutensa ja tekniikat: rikkaampi kuvio ja tiheämpi, harvinaisempi taustaverkkojen käyttö jne. Mtsenskin pitsillä on omat ominaisuutensa. Esimerkiksi geometristen kuvioiden, taustarasterien aktiivinen käyttö on useammin läsnä, koska kuvio on ilmavampi. Mtsenskin-pitsi on lähempänä Yeletskyä, mutta se on perinteisempi siinä mielessä, että piirustuksen suosikkikuviot (kukkien sivupalkit, oksat, kaksipäinen kotka jne.) Säilyvät hyvin kauan ja eivät ole kiireisiä korvattaviksi muilla uudemmilla. Ehkä tämä johtuu muinaisesta perinteestä? Vaikka uskotaan, että Mtsenskin-pitsi alkoi kutoa maanomistajan Protasovan kartanoa 1700-luvulla, mutta jotkut käsityöläiset tekivät niin paljon aikaisemmin, ja Protasova-tehdasostossa he työskentelivät enemmän tuontikaupoista.

Mtsenskin pitsi oli epätavallisen ohutta, herkkä ja erottuva, erottuva arkaisten kuvioiden avulla. Pitsi kudottu valkoiseksi ja peräsin, valkoinen, musta ja kerma silkki, valkoinen, punainen ja sininen puuvillaa. Mtsenskin pitsi oli kulta, musta, hopea ja valkoinen, norsunluusta. Tuotteen väri riippui käytettävästä langasta.

Kalastuksessa oli myös vaikeita aikoja, kun se lähes katosi. Nykyään Mtsenskin pitsi on uudestisyntynyt.

Pitsihihna

Pitsikauppa Yeletsissä syntyi 1800-luvun puolivälissä. Aluksi ne toivat johtoa (garus) sotilaiden univormujen koristelemiseksi. Kudotut neulaketjuihin. Mutta ajan myötä armeijan puku muuttui, garus-kysyntä laski ja naiset siirtyivät pitsikudokseen. Yeletsissä paritettu pitsi vallitsi, yksinkertaisin.

Lacea erottaa pehmeä kontrasti pienen kuvion (kukka ja geometrinen) ja herkkä avoimen taustan. Aluksi mallistoja toimitettiin ulkomailta, mutta ajan myötä täällä ilmestyivät omat alkuperäiset taiteilijat, heidän ainutlaatuinen tyyli, joka erottaa Yelets-pitsiä.

Modernin paikallisen veneet "Yelets pitsi" nauttii maailmanlaajuisesta maineesta.

Kalyatsiinipussi

Tverin maakunnassa pitsi tuotettiin kahdessa kaupungissa: Kalyazin ja Torzhok. 1800-luvun alussa. Kalyatsiinia kutsuttiin tärkkelyksen ja pitsien kaupunkiin. Täällä käytettiin kymmeniä tärkkelystehtaita ja satoja pitsiä valmistajia.

Uskotaan, että lopussa XVIII vuosisadan. Kalyazin alkoi kutoa myytävää pitsiä, Kalyazi ihmiset ovat varmoja, että tämä oli täällä, että Venäjän varhaisimmat pitsi veneet muodostettiin. Aluksi tuotetut nauhat koristeltiin muodikkaiden hatut koristelemiseksi.

Paikalliset pitsipäälliköt keksivät monia omia kuvioitaan, mutta valitettavasti he eivät ole selviytyneet. Mutta vanha venäläinen Kalyazin-malli tunnetaan edelleen - silmän geometrinen kuvio, joka on vino täyttölenkit, joilla on erilaiset täytteet.

Kalyazinissa myös kudottu tulle-pitsi, jossa oli kukkakuvioita. Mutta tiettyjen värien kuva ei ole tyypillinen, vain yleistetyt kuviot, jotka säilyttävät kukan ulkoasun arkuuden ilmakudostekniikan ansiosta.

1800-luvun puolivälissä kehitetty Kalyazin-tyyppinen kytkentäputki, joka on kudottu arkkia ja koristeellisia pyyhkeitä varten, erittäin paksuilla kuvioilla tai vapaasti seisovilla kuvilla massiivisella taustalla.

Itse pyyhe oli tavallisesti värjättyjä silkkikankaita. Tällaiset tyylikkäät pyyhkeet olivat taiteellisesti arvokkaita. Kuvio lähes aina toistaa: seitsemän kukan kukka ja linnut sen sivuilla. Muitakin kytkentäkuvioita oli.

Torzhok-pitsi

Torzhokissa pitsien valmistus ilmestyi melko aikaisin, 18-luvulta.

XIX vuosisadan alku. Tverin maakunta, Torzhok

XIX vuosisadan alkupuoliskolla. Torzhokissa esiintyi monipari-pitsiä. Suuri valances, pyyhkeiden päät, yksittäiset ompeleet ja tällaiset reunat on säilytetty. Koriste on monipuolinen: figuratiivinen ja geometrinen.

Lace ryazanin maakunta

Ryazanin kuvernööri, Ryazan, Skopinsky ja Mikhailovsky laces erotetaan.
Aallotut kasvulliset motiivit olivat hyvin yleisiä Ryazan-pitsien valmistajien teoksissa. 1800-luvun alussa. ne olivat täynnä värillisiä silkkileikkeitä metallilankaa lisäämällä. Perinteisen geometrisen ja vihannesten lisäksi Ryazan-pitsi on joukko piirustuksia, jotka ovat lähellä Länsi-Eurooppaa. Ryazan on yksi tärkeimmistä paikoista kevyen pitsien tuotannossa Venäjällä.

Erityisesti alkuperäinen alkuperäinen hahmo sai pitsin Mikhailovin kaupungissa Ryazanin maakunnassa. Eri kertaa eri tyyppisiä pitsi kudonta käytettiin täällä: ohuin multi-pari pitsi "Ryazan tavalla" ja "kasviperäisten" sekä kytkentä. Kytkemistekniikka nimeltä "levitä Babylon". Puut, pensaat, linnut, eläimet, upeat eläimet ja muut pysyvät kuviot esiteltiin tällaisilla "babylonialaisilla".

Paikallisen pitsan valmistuksen kolmas keskus oli Skopinin kaupunki.
Kenttään käytetty materiaali oli erilainen: valkaisematon pellava, joka antoi miellyttävän kermajuoksun, luonnollisen raakasilkin ilman valkaisua. Skopin kudottu ja valmistettu hienosta mustasta villalangasta.

Tällä hetkellä viivästyvät vielä pienikokoisia ohutta lajiketta.

Yaroslavlin pitsi

Yoroslavlin maakunnassa Rostovin suuri oli kuuluisa käsityöstään. Mutta pitsiä ei heti tullut käsityöläisten työtä - se kudotti aluksi aloittelijoiksi läheisissä luostareissa ja karjamestareissa. Rostovin pitsiala ei ole onnistunut, vaan yksittäisten pitsien valmistajien ammatti. Mutta aikamme tullut teokset ovat erinomaisia. Rostovin pitsit ovat yksinomaan pellavaa, hienosta langasta, monipari, ja kytkentä.

Ainoastaan ​​tilata kudottua pitsiä entisessä Yaroslavlin provinssissa - Romanovo-Borisoglebsk (nykyajan Tutajevin kaupunki). Se oli tarkoitettu viimeistelyyn, ja se tehtiin palasiksi arkkia pitkin, pyyhkeiden leveydellä ja muilla tavaroilla.

Pyyhereuna (bachino-malli), 1880 Yaroslavlin maakunnassa, Romanovo-Borisoglebsk

Kostroman pitsi

XVIII vuosisadan lopulla. Kostroman maakunnassa Galichin kaupungissa on jo muodostunut erityinen, vain täällä tunnettuja kuvioita ja erityinen suorituskyky. Pellava, kehruu hyvin ohueksi, valkaistu heikosti palvellut materiaaleina; metallilanka; usean värin silkki, lähinnä korallinpunainen, ruohonvihreä, kirkkaan sininen. Galichin pitsiä erottuvat paitsi arvokkaat materiaalit, myös erinomainen työ. Se oli tarkoitettu pääasiassa ohuille tehdaskankaille valmistetuista seremoniikkapyyhkeistä. Galichin pitsikoriste on erittäin monipuolinen. Siinä on muutama geometrinen kuvio, mutta monet kukat, linnut, puut, kaksikertaiset kotkat.

XVIII vuosisadan loppu, Kostroman maakunta, Galich

Soligalichin pitsit eivät myöskään ole koskaan kauppa: kudonta itsellemme. Sen sijaan, että kukka kuvioita, geometrinen hallitsevat täällä.
Valkoinen pellava Soligalis melko yksitoikkoinen piirustuksissa.

Vyatskoe pitsi

Ensimmäinen pitykauppa Vyatran maakunnassa syntyi XIX vuosisadan toisella puoliskolla. Kukarskaya slobodassa. Kukarkan asukkaat harjoittavat erilaisia ​​käsitöitä ja kauppaa, mukaan lukien kudottua pitsiä. Veliky Ustyugin (Vologda) pitsi tuli tänne, ja paikalliset käsityöläiset onnistuivat jäljentämään sitä. Ja sitten he alkoivat keksiä piirustuksia itse.
XIX vuosisadan loppuun mennessä. Kukarsky-pitsi ylitti jopa Vologdasta tilavuuden. Lace-valmistajat pukeutuvat kaulus, solmiot, hihat, kaulaliinat, pään verkot, cape, lautasliinat, nenäliinat, vuodevaatteet firmware jne. Weaved pellava ja musta silkki lanka. Jälkimmäinen palveli pääasiassa huivit.

Vuosisadan alusta., Vyatun maakunta, Yaran piiri, Kukarka-asutus

Kukarsky-pitsiä erottuvat runsaasti uusia kuvioita ja uusia tekniikoita käyttäen usein liuskekiviä. Se tekee todellisia ketjuja tällaisen käärityn nauhan silmukoista. Tällä tekniikalla tausta on täynnä, kukkien reunat luodaan tai hampaat ovat valmiit.

Vuonna 1893 Kukarkassa avattiin pitsikot. Tästä koulusta tuli paljon mestareita, jotka myöhemmin muuttuivat opettajiksi muilla paikkakunnilla.
Jo 1900-luvun alussa. Kukar-pitsi vietiin Englantiin, Hollantiin, Sveitsiin, Yhdysvaltoihin.

Tula pitsi

Tulan maakunnassa oli kaksi pitsiä valmistavaa keskusta - Belevo ja Odoevskoe.

Belevan kaupungissa itsellensä kudotaan ulottuvuutta ("korkea") pitsiä erityisesti pöytä- ja liinavaatteiden osalta. Vain ajan myötä he alkoivat tehdä pieniä kokonaisia ​​asioita: kauluksia, nenäliinoja ja joskus vaatteita.
Tula-provinssin Odoyevin alueella pitsit tehtiin Sokovninin kartanoon. XIX vuosisadan toisella puoliskolla. siellä oli kalastusta läänissä. Odojevin kaupungissa kudonnan kudonta vallitsi. Kaupungin ripset otettiin Belevin kuvioista.

Nizhny Novgorodin pitsi

Balakhnan kaupallisessa ja käsityökaupungissa Nizhny Novgorodin maakunnassa, potters, carpenters ja carvers työskentelivät kauan sitten, ja puolet naispopulaatiosta oli kudeltavaa pitsiä. XIX vuosisadan alkupuoliskolla. on jo kehittänyt oman tyyppisen liimapitsina. Mallien motiivit ovat tyypillisiä: pavas, kotkat, kukkapuut, mutta erikoisuus on, että niiden ääriviivat ovat selkeät ja hienot. Balakhnan pitsi erottui erilaisilla puilla ja kukilla. Kotkat ovat selkeästi merkittyjä höyheniä, ilmaistu siipipyörä.

Balakhnassa geometrisia kuvioita tehtiin myös skannauksen muodostamien ketjujen, rommien, ympyröiden tai soikeiden muodossa, sisältäen ruusukkeita ja ruudukkoja. Samankaltaiset mallit ovat erikoisia Yeletsky-pitsiin, mutta toteutuksen tapa on erilainen.

Balakhna Masters kutoa, huivit, tatuointeja pää, punottu nenäliinat, kaulukset, osa naisten leningit, vaikka suurimman osan oli erilainen kolmiulotteinen pitsimalleja.

Laiva on levinnyt koko Balakhnan alueelle. Nyt Balakhna kutoo vain joitain tämän taiteen ystäviä.

Pitsivärit Mtsensk

Venäjän Mtsenskin pitsin historia. Venäjällä ensimmäiset tiedot kudotun pitsin tuotannosta kuninkaallisissa työpajoissa, joissa on kiinteä ohjelmisto kullasta ja hopeasta, joiden ominaisuuksiltaan suuri tasomainen kuvio on peräisin seitsemännentoista vuosisadan ensimmäisestä neljänneksestä. Yleiseurooppalaisen pukun käyttöönotto kahdeksannentoista vuosisadalla lisäsi pitsien tuotantoa luostareissa ja kartanoissa. Venäjän pitsit sisältävät myös yksittäisten taidekeskusten ominaisuuksia: Galich (nyt Kostroman alue), Rostov, Vologda, Balakhna, Kalyazin, Torzhok, Ryazan jne. 1800-luvun ensimmäisellä neljänneksellä pitsituotanto alkoi olla käsityön muoto. Ja tämän Mtsenskin ansio...

Neuvostoliikunnassa Venäjällä 1930-luvun puoliväliin asti venäläisten pitsikauppatuotteiden vientiä vietiin vain, ja tämän vuoksi tämä teko ei voi vaikuttaa valikoimaan, kudontaan ja materiaaleihin. Pääasiassa tuolloin he tekivät mittaisia ​​nauhoja. Mitatut nauhat erosivat hyvin erilaisista malleista, tavoista ja käyttäytymismalleista. Myös mitatun pitsi oli erilaisia ​​kpl tavaroita - päiväpeitteet, capes, lautasliinat, pöytäliinat, kaulukset, viimeistelyjä pöytä ja vuodevaatteet. Venäjän pitsin taitavuuden ja lahjakkuuden ansiosta maailman kulttuurin historiassa ilmeni "venäläisen pitsi" käsite.

Mtsenskin pitsityö on 1800-luvulla Venäjän suurin pitsituotanto

Kahdeksannentoista vuosisadalla maanomistaja Protasov avasi pitsiä valmistavan tehtaan lähellä Mtsenskiä. Hän kutsui kaksi belgialaista mestaria, ja he opettivat paikallisia tyttöjä. Venäläiset tytöt tutkivat kiinnostuneita, mutta ottivat vieraita taidetta luovasti. Hyvin pian niiden kudonnan motiiveista tuli niin ainutlaatuinen, että he alkoivat puhua venäläisestä pitsiä ympäri maailmaa. Se oli Venäjän suurin pitsituotanto. Noin 1200 ammattitaitoista työntekijää työskenteli puolilla ympäri vuoden. Tuotteita, jotka toimitetaan kuninkaalliselle tuomioistuimelle, viedään Englantiin ja Turkkiin. 1800-luvun loppupuolella ja 1900-luvun alussa prinsessa Dmitri Dmitrievna Tenisheva teki paljon Mtsenskin asukkaille. Hän avasi kouluja ja sairaaloita kaupungin köyhille, ympäröiville kyliä ja kyliä. Vuonna 1899 hän avasi tyttöjen tyttöjen koulu Mtsenskissa. Tytöille ei opetettu vain käsityötä, vaan myös lukutaitoa ja piirustuksen perusasiat, ja opiskelijoiden lukumäärän kasvaessa perustettiin koulu koulu, joka kykeni ympäröivien kylien eniten kykeneviin asukkaisiin. Tytöt asuivat siellä täysimittaisesti.
Laatu Mtsenskogo pitsi kasvoi. Pariisin maailmannäyttelyssä se sai hopeamitalin ja Glasgow'n näyttelyssä - kunniakirja. Vaikka prinsessa Tenisheva -vaatekauppaketju avattiin, Metsenskin kutsuttiin Mariinsky-kouluun (Mariinskyn käytännön koulu Lacemakersin keisarinna Maria Feodorovnan tahdosta vuonna 1883 Pietariin). Mutta silloin käsityöläiset kaikkialla syrjäytyivät Mariinskyn koulusta ja heillä on jotain omiaan, että heitä on opetettu. Jälleen tytöt opiskelevat, oppivat pitsiä, mutta palaavat kotiin ja toistavat mallin, jota he houkuttelivat historiallisesti omalla maallaan. Muuten yksi kuvio tuli vain lastenvaatteisiin, toinen puseroihin, koristeluun ja kolmanneksi vuodeliinavaatteisiin.

Alexander Tarachkov kirjoitti, että Mtsenskin tytöt ja naiset olivat hyvin pukeutuneita. Ne eivät vain kauniisti pukeutuneet pitsiin, vaan myös tuottivat tuloja perheilleen. Pitsityö ei koskenut vain naispuolista osaa vaan myös miehiä. Kausi päättyi, meillä on maatalouskaupunki, vahvempi seksi alkoi myös auttaa tässä asiassa, koska se toi merkittäviä tuloja perheelle. Kahdeksannentoista vuosisata oli usein tapauksia, joissa orpokotinen tyttö, joka oli oppinut pitsiä, oli kelvollinen jumala hänen takanaan ja enintään sadan ruplan. Näinä aikoina oli mahdollista ostaa talon 250 ruplaa. Kokenut pitsivalmistaja voisi ansaita rahat vuodessa.

Mtsenskin pitsi koostuu suuresta, ekspressiivisestä kuvioista.

Yleisluonteeltaan Mtsenskin pitsi on lähellä Yeletskyä, sillä maantieteellisesti molemmat piirit ovat lähellä. Mutta Mtsensk oli arkailempaa, sillä melko pitkään numeerisesti kudottu joukko suosikki-aiheita, kuten esimerkiksi "linnut ja raki", oli hyvin tiheä ja vaikeasti erotettava ristin muotoisia lukuja tai yhtä tiheä, jossa oli gorchatchaty rhombus -kuvio. Oli hieno yhteys pakanuuden kanssa. Vaikka uskoo, että Mtsenskin pitsi oli kudottu kahdeksastoista vuosisataa, mutta Tarachkovin kirjoittajat, jotka kirjoitti vuonna 1868, ovat tehneet tutkimuksia: "Kun olin Mtsenskissa, he osoittivat minulle mielenkiintoisia Msenskin neuloja. Ei vain modernia, vaan myös yli 150 vuotta sitten tehtyjä. " Näyttää siltä, ​​että ainakin seitsemästoista vuosisadan jälkeen pitsit olivat jo kudottu näissä paikoissa. Ja huolimatta siitä, että maanomistajan Protasova-tehdas työskenteli pelkästään ulkomaalaisille, maahan tuotuihin skolkkeihin (tekniset piirustukset, tulevien tuotteiden mallit), mutta silti kudotessamme arkaaista pitsiä, jossa on paljon geometrisia kuvioita. Jokainen piirustus tarkoitti jotakin, hänellä oli jotain suojaavaa. Numeeristen lisäksi kudonta kudotettiin kapealla liinalla, joka oli vain vaakasuorassa filigraanista helpotuksesta ja perinteisistä folk-kuvioista, joilla oli paksu tausta. Sen suorittivat Mtsenskin ruhtinas ja talonpoikaiset naiset jokapäiväiseen elämäänsä. Yhdeksännentoista vuosisadan lopulla Protasovin pitsijuopan vanhat mestarit käyttivät edelleen vanhaa vuosisataa. Rikkaissa kauppiasperheissä he pureskivat pellavaa värillisillä silksillä, usein metallilanka, pitsin lahja morsiamet. 1860-luvulla vallinnut kaksinkertainen dimensiivi pitsi, enimmäkseen geometriset kuvioinnit. Useimmissa kuvioissa vaadittiin vain 20 paria puolia, joista jo yli sata. Yhdeksännentoista vuosisadan lopulla Mtsenskissa ilmestyy yleinen kynttilöitä, guipureja ja muita muodikkaita pitsiä ja sitten "Venäjän Valenciennes".

Tutkijat ja käsityöläiset huomasivat, että Mtsenskin pitsi oli epätavallisen ohutta, herkkä ja erottuva, poikkeaa arkaaisista kuvioista ja 1800-luvun lopulla kulta-hopea pitsiä ei ole kudottu muualle. Veneiden muodostumisen myötä Mtsenskin ripset helposti hallitsivat uudet kuviot, mutta tuttut mallit pysyivät suosikkina: kukkien sivilisaat, kaksipäinen kotka pensaiden välissä kaarevilla oksilla. 1800-luvulla Mtsenskin pitsi säilytti korkean taiteellisen ansionsa. Hallitseva pariulotteinen, lähinnä geometrinen kuvio, kuten "rummut", "ympyrät, rahat".

Se oli kudottu valkoisesta ja karkeasta pellavasta, valkoisesta, mustasta ja kermanvalkoisesta, valkoisesta, punaisesta ja sinisestä puuvillakankaasta. Mtsenskin pitsi oli kulta, musta, hopea ja valkoinen, norsunluusta. Tuotteen väri riippui käytettävästä langasta. Tietenkin, kun kudottu ulkomaisia ​​lankoja, tuote osoittautui erilaiseksi, koska langat ovat silkkiä: ohuempi, kevyempi. Langat ulkomailta olivat erittäin kalliita. Kun ne ostettiin - punnittiin. Ne vietiin Mtsenskille, käsityöläiset pureskelivat tuotteen, ja langan jäänteet punnittiin uudelleen ja tuote myös. Mtsenskin kalastus on rajoitettu kaupungin ja yhden esikaupunkialueen Streletskayn alueelle. Se työllisti kuitenkin noin 5000 käsityöläistä. Koko vuoden ajan Mtsensk kudeli jopa 150 000 000 metriä mitattua pitsiä. Yksittäiset tuotteet tehtiin tilauksesta. Ensimmäisen sodan alkaessa sen tuotanto alkoi laskea, ja kauppa kokonaan kuihtui.

"Pitsan tekeminen on hienovaraista taidetta, se houkuttelee pahoja ajatuksia", joten Mtsenskin pitsin tekijät sanoivat vanhoina aikoina

Mtsenskin pitsi on erottuva piirre geometristen kuvioiden aktiivisessa käytössä, kun taas Yeletsky-pitsiin käytetään useammin kukka-ornamentti. Jos verrataan sitä Vologdan pitsiin, on tiheämpi, rikas kuvio, lähes ei ole taustaverkkoja, ja Yeletsissä ja Mtsenskissa tätä tekniikkaa käytetään hyvin usein, koska kuvio on ilmavampi.
Koska todellinen taide ei koskaan kuole, niin Mtsenskin pitsi syntyy uudestaan ​​nykypäivinä. Nykyään tämä vene ei ole unohdettu ja kehittyy vain kiitos "School of lacemakers" ja puoli vuosisataa sitten se oli lopussa sukupuuttoon. Tänä kesänä avattiin kaupungin studio "Mtsensk kuvioita." Se työllistää viisi pitsasekoittajaa. Lace on jo vieraillut näyttelyissä Ranskassa ja Saksassa, ja toivomme, että Mtsenskin pitsimaiden tunnustaminen palaa jälleen.

Mtsenskin pitsi on yksi venäläisen kansanmusiikin mielenkiintoisimmista muunnelmista ja tietysti lahjasta, joka voidaan tuoda Eagleilta. Käsityöläiset luovat ilmava ja kevyt Mtsenskin pitsin häikäisevän kauneuden. Ihaile vanhan pitsiä pitsi-museossa.

Anna aika vauhdittaa nopeammin,
Uusi ikä koputtaa ikkunaan -
Pitsikudos
Pitsikangas.

Voit myös lukea folk taiteesta Venäjällä seuraavissa artikkeleissa:

Pitsan perinteet Venäjällä: 1200-luvulta nykypäivään

Pitsiväline on taiteellinen venäläisen folk-koriste-taiteen osa, useimmiten se on manuaalista työtä, joka vaatii paljon sitkeyttä, sitkeyttä ja jatkuvaa huomiota, mutta samalla antaa eri ikäisille ihmisille luovaa nautintoa.

Neulonta on ollut pitkään aikaan, raamatullisista ajoista. Se tunnettiin jo ennen kuin irlantilaiset kalastajat alkoivat kääriä itsensä lämpimiin neulottuihin villapaitoihin.

Ensimmäinen maininta venäläisestä pitsistä juontaa juurensa 1200-luvulle: Ipatijevin kronikan kronologi kertoo tapahtumasta, joka tapahtui vuonna 1252, jolloin unkarilainen kuningas tapasi Galician prinssi Danielin; ja tässä kronikainen kuvaa yksityiskohtaisesti ruhtinasten vaatteita, joissa hän mainitsee, että hän oli pukeutunut koteloon, joka oli päällystetty kultaisella pitsillä.

Kuva Ipatiev Chronicleista

Alussa pitsi oli saatavilla vain erityiselle ihmisryhmälle - rikas, vauras väestö. Vahvistus tästä on sanoma eräässä XIII vuosisadan aikakauslehdestä: prinssi Vladimir Galitsky, joka kuoli vuonna 1288, oli kaivettu ennen hautaamista.

Ensimmäinen pitsi Venäjällä oli punottu, nauha, jolla päällystettiin, koristeltu vaatteita. Siksi versio alkoi tapahtua - miksi kudotut kudotut korut kutsuttiin "pitsiä": vanhoina aikoina vaatteita ja kotitaloustarvikkeita koristeltiin kuvioidulla kirjonta ja kudonta - "ympäristö" -kuvio oli kehrätty. Siksi sana "pitsi". Tämä oletus on kuitenkin hyvin todennäköinen.

Näytteitä vanhasta venäläisestä pitsistä museon esittelyssä vaatteiden ja kodin tekstiilien koristeluun:

15-luvulta peräisin olevien nauhojen selviytyvien kuvioiden perusteella ne kudotut kulta- ja hopeaketjuista rhombus-kytkimellä verkkoon; tällaiset nauhat olivat suorat, vain pienet hampaat reunoilla.

Näytteet pitsiä XIXv. (Tverin maakunta, Kalyazi) toista tällaisen pitsien mallia:

1600-luvulla olevat nauhat eivät olleet säilyneet, mutta käytettävissä olevien tietojen mukaan niitä käytettiin koristeiden koristeluun ja istutettiin helmillä. Samaan aikaan, jos rikkaat naiset tekivät pitsiä hopeasta ja kultakankaista ja koristelivat helmet, talonpoikaiset naiset koristelivat pitsiä helmet, jotka oli tehty yksinkertaisista kierteistä.

Esimerkkejä käytännöistä pitsiä Venäjällä pukeutumisena jaloille syntyneille naisille ja talonpoikia:

Erityisesti runsaasti pitsi oli XVII vuosisataa. Tämän vuosisadan aikana Venäjä tuotti erilaisia ​​lajityypit pitsiä. Myös metallista tehtyjä koruja (hopea ja kulta) pidettiin pitsiä. Tämä pitsi koristettiin Ivanin ja Pietarin valtaistuimella (Peter I: n tulevaisuus), tehty noin 1684 g: valtaistuimessa oli kultasinkitty nyöri:

Ulkomaisten kauppiaiden "riveissä" ei ostettu vain vaatteita, mutta erikoiskoneita tehtiin, siellä oli erikoisia käsityöläisiä ja taiteilijoita (nimittäjiä), jotka tekivät pitsirakenteita. Moskovassa valmistettujen metallisiltojen valmistuksessa tehtiin tehtaansa kultaa ja hopeaa varten ja perustettiin metallikaapeleiden valmistustehdas.

Siten pitsien valmistus oli yhä suosittua venäläisessä valtiossa ja XVIII-luvulla. Venäläinen kudottu pitsi erottuu itsenäisessä taideteollisuudessa.

Pitsistä tuli erittäin suosittu Venäjällä. Venäjän pitsiä hallitsevat puhtaasti venäläiset kansalliset koristeet, fantastiset, geometriset ja kukkaiset kuvioinnit.

Näytteet venäläisestä pitsi XVIII-luvulta.:

Kun kuninkaallinen tuomioistuin pitsi oli erittäin kysyntää. Niitä käytetään hatut, päällysvaatteet, verhot, valtaistuimet ja istuimet, korit ja laatikot, sukat ja naisten kengät. Tällä hetkellä Venäjälle ilmestyi uusi tyyppinen pitsi, joka ansaitsi kunnia-asoksensa keisarillisessa tuomioistuimessa - puuvillaketju silkillä. Lisäksi "pitsi" -konsepti on muuttumassa: viime vuosisatoissa pidettiin monenlaisia ​​viimeistelyjä pitsiä 1800-luvulla. pitsiä kutsuttiin vain kudotuksi silkkiä, paperia ja metallilangasta. Kaikki muut taotut päällysteet kutsuttiin gallooniksi ja punoksiksi.

Niinpä miesten ja naisten puku 1800-luvun alussa. runsaasti koristeltu pitsi metallinen lankoja, joilla oli suuri rooli koristeet puku tuona aikana.

Yhdessä tuodun pitsiä lännestä myös venäläistä pitsiä käytettiin laajalti. Merkittävä määrä heistä XVIII vuosisadalla. toimitetaan luostareita. Erityisesti kuuluivat Moskovan Passionin ja Ivanovon luostarin päälliköiden teokset. Kudotun pitsien valikoima oli erittäin rikas. Lace toimitettiin sisäpihalle, joka oli kudottu liinavaatteista ja silkistä, yksinkertainen valkoinen ja musta, hopea valkoisella silkillä, kultainen lyönti, hopea violetilla silkillä ja jopa pitsiä lasihelmillä.

Koko XIX vuosisadan. ja luvun alussa. Lace oli yksi tärkeimmistä keinoista koristaa naisten mekkoja, tämän päivän pukuja erotettiin pitsien omaperäisyydestä. Esimerkiksi keisarinna Alexandra Feodorovnan vaatteita, jotka vastasivat modernin aikakauden muotia, olivat melkein aina elävä esimerkki pitsin tehokkaasta käytöstä vaatteiden koristelemisessa ja jopa elementtinä mallintamisessa mekon siluettina.

Yhdistelmä pitsiä ja kirjonta koristeena naisten muodollinen mekko alussa XIX vuosisadalla. (Empire-tyyli):

Näytteet pitsiä XIX-luvulta.:

Napkin, 1880:

Pitsi koristekorvakkeessa 1900-luvun vaihteessa.

Pitsin koristeiden naisten lisävarusteiden aikakauden modernia:

Pitsinen mekko (1900-luvun alku, modernin aikakausi)

Vuosien mittaan yksinkertaisista tekniikoista taitavat pitsit tekivät mielenkiintoisia malleja, jotka olivat tyypillisiä tietystä kylästä tai paikkakunnasta, ja ajan myötä naiset alkoivat kutoa pitsiä ja myydä. Esimerkiksi se on yhteydessä Vologdan pitsihistoriaan, joka on kudottu puolaisten avulla.

Lacemaker työssä (Vologda)

Ensimmäinen informaatio tällaisen pitsien ilmeestä viittaa XVIII vuosisadan alkuun, jolloin Vologdan maanomistaja Zasetskaya päätti muiden maanomistajien esimerkin perusteella järjestää pitsien tuotannon hänen maatilastaan ​​lähellä Vologdaa. Zasetskaya oli suuri rakastaja kaikenlaisista naisyrittäjyydestä. Hän piti erityisesti paju-pitsiä, ja hän päätti aloittaa kutoa pitsiä hänen maatilallaan, jonka vuoksi hän käytti naapurityttöjä, joita hän lähetti naapurimaan maakunnalle pitsitekniikan opettamiseen. XVIII-XIX vuosisatojen aikana tuotiin Vologdan pitsiä käsitteleviä työpajoja ja lopettivat toimintansa. tämän yrityksen perustajat kärsivät tappioita. Vologdan pitsi oli niin suosittu Venäjällä, että se levisi Venäjän rajojen ulkopuolelle: tilaukset tämän pitsin tekemiseksi saatiin Lontoosta ja Pariisista.

Coat, 1913 (Vologdan maakunta) ja naisten takki, 1900-luvun alussa:

Lasten mekko, 1902:

Viime vuosisadan aikana taiteilija pitsin työstä arvioitiin jalokivikaupungin työksi. Jokainen osa voisi muuttaa omistajansa rikkaaksi mieheksi.

Uuden pitsirakenteen hankkimiseen tarkoitetut varat kerättiin koko kylässä kukkarossa. Sitten he menivät kaupunkiin, messuille, ja siellä he antoivat kaikki rahat, jotka oli kerätty pitsi kauppiaalle vain tilaisuuden piilottaa romunsa.

Tällaiset piirustukset olivat usein epätarkkoja. Siksi maalaismainen pitsi on useimmiten karkea kuvio. Mutta sielun lämpö, ​​jonka käsityöläinen laittaa pitsiin, tekee niistä ainutlaatuisen!

V.A. Tropini. Lace maker 1823 Tretyakovin galleria

Näytteet pitsiä, 1900-luvun alkua:

Ja nykypäivän käsityöläiset jatkavat venäläisen pitsien valmistusta, joka muistuttaa isoäitiemme muinaista punkitikkaa. Teknologian yksinkertaisuus ja saatavuus yhdistettynä korkealaatuisiin tuotteisiin houkuttelevat monia neuloja ja eivät jätä ketään välinpitämätöntä.

Niinpä pitsi koristella vaatteita tai leikata kodin tarvikkeita. Pitkätekniikan tekniikka paranee jatkuvasti. Nykypäivän runsaalla valikoimalla hienoja kuvioita ja erilaisia ​​lankoja, ei ole yllättävää, että virkistys, puolat ja koukku pysyvät monille suosikkien harrastuksiin.

Voit sisustaa vaatteesi, talon omiin käsiisi sitomalla päiväpeitteen, verhoja, lautasliinoja, jotka näyttävät tavalliselta pöydältä pöydältä tai sitomalla maljakoita ja kastelemalla, antavat heille halutun muodon. Tällaiset kauniit asiat voivat sisustaa ja täyttää talon valolla ja lämpöllä.

Tällaiset omalla kädellä luodut asiat tulevat aina yhteen kopioon, ja niissä on lämpöä ja mukavuutta talossa, johon ne on tarkoitettu. Pitsinvalmistuksessa arvokkain asia on se, että se säilyttää pitsin perinteet, jatkuvuuden ja hyödyllisyyden. Ihmiset eivät pidä pitsiä sopimattomana kotitalouksien sisustuksina, mutta he näkevät siinä välttämättömän kuuluisuuden, joka korostaa elämäämme.

Taitava lahjakas käsityöläisten taideteos on aina ilmaissut Venäjän kansan parhaita pyrkimyksiä, pyrkimyksiä ja luonteenpiirteitä: rohkeutta ja vakaumusta, rakkautta ja arvostusta isänmaan puolesta, tiedusteleva mieli ja taiteellinen lahjakkuus.

- Espanjassa niin paljon rahaa käytettiin pitsiin, että kuningas Philip III antoi lakin, joka kieltää pitsin käytön vuonna 1623;

- Vuonna 2016 Pariisin muotitalo Chanel sijoitti vanhimpaan Sophie Halletten pitsirakennukseen. Manufactory on tunnettu häät pitsi, joita käytettiin häät leningit Kate Middleton ja Angelina Jolie;

- pitsin läsnäolo leningit antiikin ajoista lähtien pidettiin merkkinä korkeasta sosiaalisesta tilanteesta sekä naisille että miehille;

- historioitsijoilla on edelleen vaikea antaa selkeä vastaus kysymykseen siitä, missä ja milloin pitsi on peräisin. Muinaisen Egyptin haudoilla löydettiin samankaltaisia ​​koristeita, mutta täysipainoinen pitsitekniikka tekniikaksi ilmestyi vain renessanssissa;

- Pitkän aikaa ammattitaitoiset työntekijät, jotka pukeutuivat pitsiin, työskentelivät kellareissa. Näin varmistettiin, että hinaus oli märkä, ja lanka on joustava ja ohut. Niiden sijaan päälliköt käyttivät aluksi kalanluita;

- Venäjällä merenkulkuinen pitsi tuli muotia eurooppalaiseen pukeutumiseen Peter I. Venäjän neulomiehet rikastuttivat ulkomaisia ​​kuvioita venäläisten folk-kirjontakuvioiden kanssa siinä määrin, että pitsi tuli venäläisen maailman kulttuurin historiaan.

Kuinka et voi muistaa Venäjän runoilija Alexander Kushnerin runoa.

Peitä vaatekaappi

Heittäytyivät - ja pitsi ilmestyi

Kuvioitu, ilmakuplat.

Samankaltaisuus onko vaahto tai lumi.

Ja seitsemännentoista vuosisadan ilmastoon

Nukuimme taivutetuilla käsivarsilla.

Houkuttelee pitsiä tyttöystävä.

Ei, että mieluummin säkki

Mutta tämä ylellisyys ei myöskään koske meitä.

Richelieusta, joka surmasi Saint-Marren.

Kaulus rakennustelineeseen kuin pari.

Ota se pois - suorita nyt.

Mutta silti kuinka hengittää! Maailmassa

Ei ole mitään viileämpää kuin nämä silmukat,

Niiden röyhkeät, jotka eivät nimeä.

Mutta ilma-elementin runoihin

Kaikki tärkeät, ukkosmyrskyissä ja rakkaudessa.

Verse jatkaa exhaling ja inhaling,

Rakkaus on heille ja jokainen muutos aikakauteen.

Muista, miten puutarha hengittää yöllä!

Nämä lävistys, aukot,

Itkevät täyttymykset.

Mitä me elämme? Kautta.

Tule meidän aistimme. Näytät väsyneeltä?

Kanka kansi heittää

Nais - ja pitsireunalla

Laulu leikkuu kuin tittin kappale,

Kun rätti on heitetty häkkiin:

Päivä ikkunoiden jälkeen, ja laulajille - yö.

Pitsituotanto

Alusta alkaen nauhat valmistettiin käsin, mutta työ oli erittäin työläs, työn tuottavuus oli myös alhainen. Lopulta, kun valmistettiin ensimmäinen kone, joka tuotti pitsiä, ihmiset lopettivat käsin käsin ompelun ja antoivat tämän liiketoiminnan koneille, vaikka siellä oli myös tämän liiketoiminnan fanit, jotka edelleen tekevät sitä manuaalisesti tähän päivään asti. Vaikka laite on melko kallis, se maksaa nopeasti. Alkuperäiset kustannukset alkavat 10 000 dollaria, ja todella hyvät laitteet, jotka voivat tehdä monimutkaisimmista kuvioista, maksoivat noin 30 000 dollaria. Keskimäärin 1 kilometrin pituisen eri pitsin tuottamiseen siirrettä kohden. Ja siirtymän keskimääräinen voitto on 5 000 ruplaa, kahden vaihtoehdon tulo on 10 000 ruplaa.

Ja nauhat on jaettu neljään alalajiin:

  1. Virkattu pitsi
  2. reunat
  3. kirjaillut
  4. kudottu

Hiukan kustakin niistä:

1. Neulottu pitsi, joka on valmistettu loimeteulakoneilla pitsien valmistukseen. Neulottu pitsi on paljon ohuempi kuin basso. Neulottu pitsi voi olla sekä erittäin monimutkainen että yksinkertainen. Valmiin tuotteen leveys on yleensä 1 - 20 cm. Neulottu pitsi ulottuu hyvin, se on erittäin joustava. Laitteiden hinta alkaa 18 000 dollaria. Useimmiten koneita myydään Kiinassa, eivät ajattele, että kaikki, mitä Kiinassa tehdään, on heikkoa, on halpoja tuotteita, ja niissä on kalliita ja erittäin laadukkaita tuotteita. Itse asiassa viime aikoina on ollut sellainen tilanne, että monet eurooppalaiset valmistajat voivat kadehtia.

2. Basone-pitsi ei todellakaan ole paljon erilainen kuin muinaisessa Venäjällä valmistettu käsintehty pitsit. Yleensä fancy nauhat ovat yleisimpiä. Jacquard-koneella valmistettu tuote on kohokuvioitu ja sileä. Tällaisen tuotteen leveydestä on yleensä 1 - 12 cm. Raaka-aine pitsi-pitsien valmistukseen on viskoosi tai puuvillalanka. Laitteiden hinta alkaa 20 000 dollarin arvosta kiinalaisille laitteille ja 25 000 dollaria eurooppalaisista laitteista.

3. Brodeerattu pitsi on yksi yksinkertaisimmista tyypeistä, joita yleensä löytyy naisten alusvaatteista, erilaisista mekkoista ja puseroista. Mitä leveys on, kaikki on paljon yksinkertaisempi kuin edelliset, ne ompele laaja kangas, minkä jälkeen ne leikataan kaistaleiksi haluttu leveys ja pituus.

4. Kudotut pitsi - jota käytetään erilaisten vaatteiden ompeluun, koska kypärä on erittäin laaja. Ja tekevät ne kutomakoneilla. Laadukas pitsi on ohutta, koska se on valmistettu hienosta langasta. Kallis kutomakone, mikä luokka voi tuottaa täysin erilaisia ​​tuloksia. Mitä korkeampi auton luokka ja sen kustannukset, saamme korkealaatuisia nauhoja, jotka ovat paljon korkeammat hinnassa ja heikompilaatuiset ovat halvempia ja siksi laite on halvempi. Yleensä nailon- ja viskoosilangat käytetään kudottuihin nauhoihin.
Työpajaan sopivat tilat 30 neliömetristä. Mitä paikkaan, se on parhaiten poissa kaupungista, laitamilla. Ensinnäkin, säästät huomattavasti vuokraa, toiseksi se on aina helpompaa harjoittaa yritystä laitamilla kuin kaupungin keskustassa kilpailun vuoksi eikä pelätä, että huomenna ne ottavat tilan sinulta ja antavat sen toiselle vuokralaiselle, joka haluaa maksaa enemmän. Ja myös korkean värähtelyn takia, tarvitset sijainnin 1. kerroksessa ja jos sinulla on naapureita, uskokaa minua, etteivät ne ole onnellisia ja yrittävät tehdä kaiken niin, että siirryt toimistosta. Ja myös rakennuksessa pitäisi olla 380V pistorasia ja hyvä sähköverkko. Yleensä rakennukset laitamilla aluksi kiristetään suurjänniteverkoilla, mikä tarkoittaa, että sinun ei tarvitse asentaa muuntajaa, joten sinun ei tarvitse viettää hermoja luvan antamiseksi.

Top